Nowy album Wojtka Mazolewskiego „Solo” to kameralna, niemal filmowa opowieść bez słów – intymny dialog artysty z kontrabasem, w którym instrument przestaje być jedynie rytmicznym fundamentem, a staje się czułym, melodycznym narratorem. Subtelne aranżacje z udziałem harfy, fletu, delikatnej elektroniki i szeptów budują hipnotyczną, skupioną przestrzeń dźwięku. To koncert dla tych, którzy chcą zanurzyć się w uważnym słuchaniu i doświadczyć jazzu w jego najbardziej osobistej, kontemplacyjnej odsłonie.
Album „Solo” lidera Pink Freud i Wojtek Mazolewski Quintetto kameralna, niezwykle nastrojowa, niemal filmowa historia bez słów. Poruszające love story Artysty i jego instrumentu. Kontrabas to w jazzie instrument często niedoceniany - od czasu big bandu Duke’a Ellingtona przypisano mu miejsce rytmicznego fundamentu dla szalonych popisów mistrzów trąbki, perkusji, fortepianu. Wydawać by się mogło, że solowy album, będzie dla Mazolewskiego okazją do wirtuozerskich przechwałek. Lider Pink Freud wybrał jednak inną ekspresję - pokazuje kontrabas jako instrument melodyczny, z niezwykłą uważnością, by nie powiedzieć czułością, odkrywając bogactwo i głębie jego brzmienia.
„Solo” to płyta zaskakująca. Pomimo subtelnej warstwy aranżacyjnej (harfa, flet i instrumenty perkusyjne, delikatna elektronika, szepty) album zaciekawia od pierwszych taktów. Muzyczna opowieść Mazolewskiego wciąga i fascynuje, odkrywając niespiesznie brzmieniowe i kompozycyjne detale. Muzyk otwiera przed nami przestrzeń skupienia i namysłu, nie osuwając się w new-age’owy banał.
Album zapowiedział singiel „My Works Of Art” - jedyny nieinstrumentalny fragment płyty. Wyszeptany damsko-męskimi głosami wiersz na tle delikatnego pulsu basu i ambientowych smug, prowadzi do subtelnej, chwytliwej melodii kontrabasu. Zaskakująco wybrzmiewa drugi singiel „Dark Ecology” z niemal micro-house’owym, hipnotycznym groove’m. Jego tytuł świadomie nawiązuje do głośnej książki Timothy’ego Mortona, który demistyfikuje koncepcję romantycznego powrotu do natury, proponując zamiast tego akceptację „ciemnych” aspektów egzystencji oraz trudnej współzależności wszystkich żyjących organizmów.
Utwór „Sylfy” łączy organiczne brzmienie kontrabasu z syntezatorowym anturażem, pulsując powściągliwym, funkowym rytmem, zaś w „Rodeo Spirit” uwagę zwraca subtelny, akustyczny, gitarowy akompaniament Wojtka.
Autor wspierany jest jednak przez epizodyczne, choć istotne, role gości, np. doskonałej harfistki – Marysi Osu, której Wojtek towarzyszyć będzie jako gość podczas listopadowego koncertu na London Jazz Festival.
Warto podkreślić też doskonałe brzmienie krążka, za które odpowiada duet producentów - Wojtek Mazolewski oraz Wojtek Urbański. Tego drugiego również nie trzeba przedstawiać - to laureat Fryderyka za album zespołu Rysy „4GET”, wielokrotnie nagradzany kompozytor, producent muzyczny, twórca muzyki filmowej, producent płyt m.in. Kwiatu Jabłoni czy Tymka. Swój udział w ostatecznym kształcie krążka ma także autor masteringu: laureat Grammy - Ben Rawlins.
„Solo” propozycja, która zachęca słuchacza do odrobiny wysiłku, oferując w zamian nowy rodzaj doświadczenia. Podobnie jak w medytacji zen, cisza, delikatny puls i dźwiękowe wibracje prowadzą do zrozumienia złożoności natury i naszego w niej miejsca, paradoksalnie prowadząc do intensywnego estetycznego, poetyckiego w istocie, przeżycia. Materiał na „Solo” został nagrany przy okazji tworzenia muzyki do teatralnego spektaklu „OK.NO” dla Teatru Starego w Lublinie.
Od lat Mazolewski jest cenioną postacią na międzynarodowej scenie muzycznej. Album jego kwintetu, Polka, znalazł się wśród ulubionych płyt roku według DownBeat. Był częstym gościem w programie Gilles Petersona w BBC, gdzie nagrał również niezapomnianą Brownswood Session. Album WMQ,Live Spirit I, zdobył międzynarodowe uznanie, zbierając entuzjastyczne recenzje m.in.w Jazzwise, UK Vibe, Record Collector, All About Jazz czy Jazz Forum.
Album „Solo” również zebrał wiele pozytywnych recenzji:
„Nowy album Wojtka Mazolewskiego „Solo” to zapierająca dech, wciągająca muzyczna podróż. (…) „Solo” to mistrzowska lekcja tego, jak album solowy na kontrabas może być bogaty, filmowy i głęboko ludzki. Pozycja absolutnie obowiązkowa!”
Mike Gates UK Vibe
„Solo” Wojtka Mazolewskiego to wspaniały album, pełen kontrastów, a zarazem melodii. Muzyka uspokaja, inspiruje, porusza, a przede wszystkim angażuje słuchacza. Kontrabas otrzymuje tu rolę instrumentu opowiadającego historie. Jego narracja jest pełna ducha i ciepła, wchodzi w dialog z innymi brzmieniami i tka utwory opowiadające o głębi, refleksji oraz bogatych emocjach.”
Sammy Stein, autorka książki The Wonder Of Jazz dla Something Else Reviewes [US]
„Mazolewski jest bez wątpienia nieustraszonym i niezwykle oryginalnym twórcą. Gorąco polecam zapoznanie się z tym albumem”.
Eddy Myer, Jazzwise [Wielka Brytania]
„Kolekcja uderzających i klimatycznych utworów opartych na brzmieniu kontrabasu, wzbogaconych głosem, fletowymi klawiszami, sporadycznymi folkowymi wstawkami gitary i efektami elektronicznymi”.
Charales Waring, Record Collector [Wielka Brytania]
Dlaczego warto zapisać się na newsletter? Poinformujemy Cię o nowościach w repertuarze, wydarzeniach specjalnych i innych aktywnościach realizowanych przez Nie Teatr. Same dobre wiadomości!
Recital ,,W drodze pod wiatr’’ to skromny wybór z dotychczasowych dokonań Krystyny Tkacz na niwie piosenki, która jest jej żywiołem. Podczas wydarzenia usłyszymy kompozycje między innymi Agnieszki Osieckiej czy Krzysztofa Komedy. Krystyna Tkacz to wybitna aktorka, która swoje miejsce w sztuce scenicznej zaznaczyła z niezwykłą wyrazistością. Sama o sobie mówi: „Jestem aktorką śpiewającą, a nie aktorką-piosenkarką” — i to zdanie najlepiej oddaje wyjątkowość jej artystycznej drogi, w której śpiew i aktorstwo przenikają się w sposób rzadko spotykany. Artystka występować będzie w akompaniamencie fortepianu, przy którym zasiądzie Marcin Mazurek.
„Separatka” to pełna napięcia i humoru opowieść o dwóch kobietach, które przypadkowo trafiają na jedną, szpitalną salę. Zmuszone do wzajemnego towarzystwa, odkrywają przed sobą i przed widzami, jak różne mogą być ich poglądy, charaktery i doświadczenia. Na scenie zobaczymy Joannę Szczepkowską i Dorotę Landowską.
DROGA DO SŁAWY - musical | Białostocka Akademia Musicalowa | PREMIERA
Opowieść o marzeniach, które kosztują więcej, niż się spodziewasz. Talent. Presja. Ambicja. Przyjaźń. Upadki i powroty. Historia młodych ludzi, którzy wchodzą do szkoły marzeń i odkrywają, że sukces nie jest za darmo.
.jpg)
